terça-feira, 8 de junho de 2010

WIGWAM - The Dark Album ( Finlândia)





Wigwam é uma banda finlandesa de rock progressivo formada em 1968.

Wigwam foi fundada após a cisão da seminal Blues Section, com quem o baterista Ronnie Österberg tinha tocado antes.
Ele formou o WIGWAM como um trio, mas logo trouxe o cantor britânico (expatriado) e compositor Jim Pembroke (também do Blues Section) e o organista Jukka Gustavson. Um ano depois, Pekka Pohjola entrou no baixo. Kim Fowley produziu o segundo álbum do Wigwam Tombstone Valentine (1970). Este álbum também contou com um trecho da composição eletrônica Erkki Kurenniemi do "Dance of the Anthropoids". O álbum de 1974 "BEING" é considerado a obra-prima do Wigwam.

O Grupo Finlandês Wigwam foi verdadeiramente um dos pioneiros do rock progressivo. A história do WIGWAM pode ser dividida em duas épocas distintas: a original ou" Wigwam "antigo" de 1969-1974 e o "Wigwam" novo 1974-1977. Os dois foram significativamente diferentes, em termos de pessoal e do som. A música desta banda única é dominada pelo piano e sons de órgão, todos envolvidos em uma música, às vezes sombria e cheia de influências típicas da escandinavia.
Existe porem uma interação grande entre todos os os músicos. Temos a nítida sensação de que eles estavam fazendo isso só de curtição!

Tombstone Valentine" foi o primeiro álbum do Wigwam que pela primeira vez parece mostrar que os membros da banda começavam a lidar com cada um os desejos musicais individuais . De muitas maneiras, "Fairyport" foi uma continuação de "Tombstone Valentine", mas eu diria que é um pouco mais experimental e progressivo. Hoje em dia, este álbum é considerado um clássico nos círculos do rock progressivo e tem uma série de características que o destacam como um dos grandes álbuns progressivo dos anos setenta. "Being" (1974) foi o último álbum da lendária Pembroke / Pohjola/ Gustavson / Österberg. Este álbum é um álbum conceitual, com a maioria das músicas e letras escritas por Jukka Gustavson. Este é um álbum essencial para qualquer fã de rock progressivo.
No início de 1975, a nova formação lançou o álbum que se tornou um clássico instantâneo, "Nuclear Nightclub".
Quando o album intitulado "Dark Album" foi lançado no final de 1977, o Wigwam já tinha deixado de existir.
Por um momento na década de 1970 o Wigwam parecia prestes a estourar na Europa, juntamente com bandas como Tasavallan Presidentti, mas apesar de terem sido muito elogiados pela imprensa do Reino Unido sua fama ficou restrita internacionalmente , e no final de 1977 eles se separaram.
Jim Pembroke e Ronnie Österberg formaram o Jim Pembroke Band no final de 1979, mas devido a problemas de saúde com diabetes, Österberg cometeu suicídio em 6 de dezembro de 1980.

Na década de noventa PEMBROKE, RECHARDT & GROUNDSTRÖM surpreenderam a muitos pela volta com a terceira edição do WIGWAM, mas isso é uma história totalmente nova, a ser contada ...


* Jim Pembroke (1969- ) (vocals, keyboards)
* Pekka "Rekku" Rechardt (1974- ) (guitar)
* Esa Kotilainen (1974-75, 1977, 2001- ) (keyboards)
* Mats Huldén (1968-70, 2004- ) (bass guitar)
* Jari "Kepa" Kettunen (1993- ) (drums)

BATERISTAS :

* Ronald "Ronnie" Österberg (1968-1980)
* Jan Noponen (1991-1993)

GUITARRISTA:

* Vladimir "Nikke" Nikamo (1968-1970)

BAIXISTAS :

* Pekka Pohjola (1970-1974)
* Måns "Måsse" Groundstroem (1974-2003)
* Jussi Kinnunen (2003-2004)

VIOLINISTAS

* Pekka Pohjola (1970-1974)

VOCALISTA

* Jukka "Gutsi" Gustavson (1969-1974)

TECLADISTAS

* Jukka "Gutsi" Gustavson (1969-1974)
* Heikki "Hessu/Pedro" Hietanen (1975-1977, 1991-1992, 1999-2000)
* Mikko Rintanen (1992-1993)

Musicos Convidados que participaram de Gravações

* Jukka Tolonen, guitar (1970-1974)
* Esa Kotilainen, keyboards (1974-1975, 1977)
* Ilmari Varila, oboe
* Tapio Louhensalo, bassoon
* Hannu Saxelin, clarinet
* Risto Pensola, clarinet
* Unto Haapa-aho, bass clarinet
* Eero Koivistoinen, soprano saxophone
* Pekka Pöyry, soprano saxophone
* Pentti Lasanen, clarinet, flute
* Paavo Honkanen, clarinet
* Aale Lindgren, oboe
* Juhani Tapaninen, bassoon
* Juhani Aaltonen, flute
* Seppo Paakkunainen, flute
* Erik Dannholm, flute
* Pentti Lahti, flute
* Kari Veisterä, flute
* Taisto Wesslin, acoustic guitar
* Erkki Kurenniemi, VCS3 synthesizer
* Jukka Ruohomäki, VCS3 programming assistant
* Heikki Laurila, guitar, banjo
* Kalevi Nyqvist, accordion

DISCOGRAFIA

* Hard 'n' Horny (1969)
* Tombstone Valentine (1970)
* Fairyport (1971)
* Being (1974)
* Nuclear Nightclub (1975)
* The Lucky Golden Stripes and Starpose (1976)
* Dark Album (1977)
* Light Ages (1993)
* Titans Wheel (2002)
* Some Several Moons (2005)

COMPILAÇÕES E ALBUNS AO VIVO

* Wigwam (1972)
* Live Music from the Twilight Zone (1975)
* Rumours on the Rebound (1979)
* Classics - The Rarest (1990)
* Highlights (1996)
* Fresh Garbage - Rarities from 1969-1977 (2000)
* Wigwam Plays Wigwam - Live (2001)

Jim Pembroke (& Wigwam)

Esses são albuns solos de Jim Pembroke , que foram acompanhados pelo Wigwam

* Hot Thumbs O'Riley: Wicked Ivory (1972)
* Jim Pembroke & Wigwam: Pigworm (1974)
* Jim Pembroke: Corporal Cauliflowers Mental Function (1977)

Dark Album by Natürlich Prog
>>Download<<

Soon......all the others....

domingo, 6 de junho de 2010

Dezo Ursiny - Provisorium

Em 1970 a banda Provisorium acabou, mas eles já tinham um contrato de gravação com Supraphon então o empresário de Ursiny decidiu pegar a metade da banda Flamengo já desfeita e juntar a Ursiny , mais o seu colaborador de longa data Jaro Filip. Esta visão do álbum com certeza era muito ambiciosa naquele momento em que foi gravado (1972), e tendo uma peça longa, no primeiro lado inteiro do vinil original. Só a semente do trabalho , a mais original de Ursiny é ouvida aqui. O som do álbum toma uma linha influências Inglesas, especialmente do início do King Crimson, e um pouco de VdGG. A abordagem inicial das composições de Ursiny, com influências leves dos anos 60 anos e da "música" bigbeat.
O compositor em "Provisorium" , está longe de seu trabalho mais maduro do final dos anos 70 e início dos anos 80. O desempenho do álbum não é o melhor, pois às em certos momentos parece que foi gravado às pressas, como se os ex-membros do "Flamengo" não tivessem tido tempo suficiente para ensaiar corretamente o material, com a direção de Ursiny. Além disso, existem alguns estilos de produção muito desatualizados usados aqui. Há uma seção da primeira faixa que é completamente encharcado com reverb, e os backing vocals, por vezes, soam como os Beach Boys ou BeeGees nos anos 60 , o que não era exatamente o que rolava em 1972.
Mas, vale a pena dar uma conferida no disco.
1. Christmas time (19:23)
2. Looking for the place to spend next summer (6:02)
3. Apple tree in winter (4:47)
4. I have found (7:58)
Lyrics


Line-up / Musicians

Dežo Ursiny /guitar. Vocals
Jaroslav Filip /piano, organ, bells, tympany
Vladimír Kulhánek / bass guitar
Jaroslav Šedivý /drums
Jaroslav Kubík /flute, saxophone

additional musicians:
Jirí Kaniak /oboe

IF - 2-Double Diamondby





1. Your City Is Falling
2. Sunday Sad
3. Tarmac T. Pirate And The Lonesome Nymphomaniac
4. I Couldn't Write And Tell You
5. Shadows and Echoes
6. Song For Elsa, Three Days Before Her 25th Birthday

7. Play,Play,Play
8. Pebbles On The Beach
9. Pick Me Up (And Put Me Back On The Road)
10. Another Time Around (Is Not For Me)
11. Groupie Blue (Everyday She's Got The Blues)
12. Fly,Fly,the Route Shoot
13. Feel Thing, Part 1
14. Feel Thing, Part 2
15. Feel Thing, Part 3

J.W. Hodgkinson - Vocals
Dick Morrissey - Saxophones, Flute
Dave Quincy - Saxophones
Terry Smith - Guitar
John Mealing - Keyboards, Vocals
Jim Richardson - Bass
Dennis Elliott - Drums

Dick Morrissey - flute, tenor and soprano saxophone , lead and background vocals
Fi Trench - piano, background vocals
Steve Rosenthal - guitar, lead and background vocals
Pete Arnesen - piano, organ, synthesizer, background vocals
Kurt Palomacki - bass, background vocals
Cliff Davies - drums, percussion, background vocals


sábado, 5 de junho de 2010

CAPITOLO 6 - Frutti per Kagua



CAPITOLO 6

Riccardo Bartolotti (vocals, guitar, flute)
Loriano "Fischio" Berti (sax, flute)
Jimmy Santerini (keyboards, vocals)
Mauro Romani (bass)
Lorenzo Donati (drums, vocals)

Em 1969, uma dupla de músicos da banda de Viareggio "Gli Eremiti" (o baterista Luciano Casa e o tecladista Jimmy Santerini) se juntou a uma banda de Livorno (I Rangers), e o resultado foi
um quinteto chamado Capitolo 6.
Dois bateristas foram incluídos no line-up, embora Luciano Casa tocasse violão de 12 cordas e fizesse backing vocals na maioria das vezes.
O grupo obteve um contrato com a gravadora RCA filial IT (graças ao produtor RCA Tessandori Roberto, que também era de Viareggio), um rótulo que estava muito mais interessado em singer-songwriters do que em grupos de rock e o primeiro single apareceu em 1971. O grupo que agora estava sediado em Roma e com um novo line-up com Loriano Berti, de Grosseto, que substitui Luciano Casa.
É fato que o grupo teve várias mudanças de line-up neste período, um clipe da Tele Capodistria TV da Iugoslávia os apresenta como um quarteto, com Donati como cantor, Santerini (no baixo), Berti no sax / flauta e um guitarrista
chamado Roberto.Eles tiveram muita atividade ao vivo, tocando no festival Viareggio, em 1971, e gravando em 1972 seu único LP Frutti per Kagua.
Um álbum misto, com duas faces muito diferentes, o primeiro contendo a faixa-título com 22 minutos de duração, com flauta em evidência e um bom som. O Guitarrista Bartolotti foi responsável pelo som mais pesado do grupo.
O Lado dois contém três faixas, com letras bem mais curtas (do compositor italiano Francesco De Gregori), mas menos inspiradas em seu conteúdo musical.
O Single "Il Grande Spirito" (com uma faixa inédita lançada no lado B) também foi retirada do álbum, mas a banda decidiu separar-se em Outubro de 1972, devido à falta de sucesso. Eles também foram destaque, cantando músicas de outros artistas, em algumas compilações que a RCA lançou em todo o mundo para o festival de Sanremo 1972, e até mesmo incluidos em um álbum do compositor Mario Capuano.

Um novo line-up com Bortolotti, Romani, Antonio Favilla (teclados) e, provavelmente, Giovanni Galli (bateria), mas este grupo teve uma vida muito curta.
O Tecladista Antonio Favilla foi incluído no segundo line-up do Campo di Marte, mas, ele teve problemas com drogas e, infelizmente, morreu no início dos anos 90.
O tecladista original Santerini morreu de leucemia, em 1977.



terça-feira, 1 de junho de 2010

JACK BRUCE AND FRIENDS






E, para completar as postagens com um som mais psych , Jack Bruce, Larry Coryell, Mike Mandel e Mitch Mitchell .

GARYBALDI – ASTROLABIO – 1973 (Itália)




O segundo álbum sob o nome Garybaldi (mas o terceiro do grupo) é talvez o seu melhor, mas esteja preparado para uma play list muito curta; apenas duas músicas durando cada uma cerca de 20 minutos. Rumores dizem que o tecladista Lio Marchi tocou nesta sessão como músico convidado - pois , ele não recebe os créditos por escrito, embora seu trabalho esteja muito presente.
"Madre di Cose Perdute" (Mãe de causas perdidas) começa como uma exploração muito spacey, mas logo se desenvolve soberbamente o que tinha sido prometido em Moretto da Brescia do disco Nuda. Simplesmente uma fantástica guitarra lamuriosa que nos faz lembrar de Robin Trower (outra conexão Hendrix-ey) e que termina abruptamente com uma chave de eco-sonar se repetindo que é uma reminiscência de uma grande faixa do Argent.
A segunda faixa foi gravada ao vivo e é rock'n roll kick-ass (às vezes soa um pouco como o Voodoo Chile de Hendrix tocada por Robin Trower) e alguns riffs selvagens "KB-guitar" (tipo Deep Purple), de chamada e resposta. Esta faixa não é tão proggy como a anterior, mas mostra uma outra faceta (improviso) do grupo. Uma pena, esses caras pararam tão cedo !
Tranquilamente o seu melhor álbum.

Bambi Fossati (guitar, vocals)
Sandro Serra (bass)
Lio Marchi (keyboards)
Maurizio Cassinelli (drums)

1. Madre di Cose Perdute (20:30)
2. Sette? (21:18)

* Arte da Capa incluída
>>Download<<

GARYBALDI – NUDA – 1972 (Itália)



Este segundo álbum (isso porque considera-se o Gleemen como um álbum de estreia, uma vez que é exatamente o mesmo grupo que mudou seu nome - um pouco como o Flea que se tornou Etna) deste quarteto progressivo padrão tem uma capa com uma arte conceitual absolutamente espantosa (capa tripla e na parte interna uma história de Commix sexy) de Guido Crepax.
As três faixas são um pouco um pouco anos 60 e o som remete (mas não exclusivamente) ao The Jimi Hendrix Experience e a primeira faixa é um pouco perto demais da faixa "Fire" de Hendrix , mas o teclado salva o desastre. Uma música estranha na segunda faixa, referindo-se a James Brown da mesma forma que estabelece uma relação perigosa em sua introdução à "And The Gods Made Love". E virando para o psicodélico "Mermaid I Shall Be" faixa um tanto Electric Ladyland (a arte da capa está com o mesmo espírito da obra original que acabou proibida) e chega-se a ter a impressão de estarmos frente a um grupo cover. Com a música, "February 26, 1700" entramos no mundo do Garybaldi e definitivamente mais um italiano e a sensação de que mesmo que as influências acima mencionados (The Wind Cries Mary) ainda estejam presentes, este é realmente um dos seus pontos altos artísticamente falando, com toda a tensão que um "proghead" poderia desejar de um grupo Italiano, com um piano magnífico em um duo com o órgão.

A longa suite o outro lado é claramente o ponto alto do álbum, com longas passagens instrumentais de guitarra, mas perfeitamente suportado pelo baixo Traverso, e as mudanças regularmente em teclados de Marchi. Aqui, novamente as influências de Hendrix estão presentes, mas muito mais discreto e o grupo se aproxima da perfeição misturando o prog clássico e guitarra com Wah-Wah e distorcida. Se em parte do CD, a voz (cantada em italiano) teve influencia de Hendrix, nas faixas seguintes, eles assumem um comportamento muito mais italiano e novamente é isso que eles fazem melhor.
Este álbum é uma mistura estranha de Hendrix e algumas pitadas bastante incomuns de prog italiano, mas Garybaldi só é realmente bem-sucedido quando executa as suas próprias composições (ao invés de fazer covers desajeitados) E quando eles fazem isso, eles estão entre os melhores.

Bambi Fossati (guitar, vocals)
Lio Marchi (keyboards)
Angelo Traverso (bass)
Maurizio Cassinelli (drums)

1. Maya Desnuda (6:08)
2. Decomposizione, Preludio E Pace (1:55)
3. 26 Febbraio 1700 (7:20)
4. L'Ultima Graziosa (5:22)
5. Moretto Da Brescia:
- a. Goffredo (6:15)
- b. Il Giardino Del Re (9:16)
- c. Dolce Come Sei Tu (5:19)

*Arte de Capa completa

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