AEMEN - The Day The Angels Cried (1997)

Sempre que você pensar em como rock progressivo novo deve soar, sem preconceitos nem reverências desnecessárias para com o passado, quer, você possa imaginar algo assim, essa banda holandesa faz. Aemen é um quinteto que se atreve a incorporar elementos atuais, como rock alternativo e misturá-los com uma boa dose de rock tradicional e, se isso não fosse o suficiente, envolva-os em um álbum conceitual. The Day The Angels Cried é, naturalmente, um álbum conceitual que narra a história de uma cidade escocesa, onde uma dúzia de crianças perderam suas vidas. Apesar de ser um álbum conceitual, cada uma das faixas  pode ser ouvida separadamente. Este trabalho é atormentado com excelentes melodias  (Strange these Days), envolvidas em atmosferas onde até mesmo uma cítara é usada para arredondar o som. O sax que abre a canção The Moaning Trees tem uma introdução muito emocionante : não consigo deixar de bater a cabeça um pouco cada vez que ouço isso !. Os vocais e sinos tubulares em The Days The Angels Cried  são excelentes. Acho que você deve ouvir pelo menos uma vez este CD ! 

Band Members: Toine van der Meijden (Vocals, guitars, piano) Roland van Heesch (Drums, Percussion) Maarten van Iersel (Guitars, Mandoline) Bert van der Horst (Bass guitar) Marco Hoogerheide(Keys)

AEMEN

RELAYER - A Grander Vision (1994)

Relayer é uma Banda americana formada em 1991, num suburbio de Illinois chamado Libertyville, por iniciativa do baixista Tom Burke e do guitarrista Tim LaRoi, com o vocalista John Sahagian entrando na banda um ano depois.
Inicialmente, a banda se chamava "The Relay", mas logo eles mudaram para "RELAYER"e em 1994 eles se transformaram num quinteto com Greg Panmer nos teclados e Michael Ways na Bateria.
Com essa formação o grupo partiu para o lançamento de seu álbum debut - "A Grander Vision". A despeito do nome ser dado depois do lançamento do famoso álbum do Yes, a banda não soava exatamente como os seus mestres de inspiração. "Anyone é uma poderosa peça de prog rock com belos solos de guitarra e uma performance pessoal de Sahagian.
Você pode ouvir todo este CD e vai perceber que ele se encaixa meio que entre o "Rush" e o "Genesis".
"A Grander Vision" foi uma grata surpresa. Uma Banda Americana desconhecida, nos oferecendo uma musica rica, desafiadora,energética e diversa com elementos variando do Prog Sinfonico ao Neo Prog, sem erros numa realização bastante consistente. Encantador.

Тrack List
1. Anyone
2. Grander Vision
3. The River
4. Wire Mill Scars

Componentes
Tom Burke / bass and vocals
Michael Ways / drums, cymbals, percussion and vocals
Gregg Panmer / keyboards and vocals
Tim LaRoi / electric guitars, classic guitars and vocals
John Sahagian / lead vocals, acoustic guitar and percussion

RELAYER

ANGE - Moyen Age

 Tudo começa com a otimista Tueuse A Gages. Um  bom inicio , a verdadeira magia que é quando a guitarra entra, tem um tom muito agradável que, infelizmente, não é mais explorada. É o Ange com uma sonoridade muito diferente da que você veio a conhecer a partir dos anos 70.
A música é definitivamente diferente, já que o único membro original ainda é a vocalista Christian Decamps, que também soa bastante diferente neste álbum, especialmente na faixa de abertura. Sua voz não é tão teatral e quase soa um pouco como se ele estivesse tentando cantar ópera na faixa inicial. Uma coisa que me preocupou foi a ausência do irmão Francis, que costumava tocar teclado, e foi um marco no som clássico do Ange , mas devo dizer que o filho de Christian, Tristan, que tomou seu lugar é extremamente talentoso e eu gostei de sua forma de tocar durante todo o album .
As próximas duas músicas são um pouco mais lentas e mais sombrias, e construídas em torno da voz de Christian e do baterista, com o extremamente talentoso guitarrista Hassan Hajdi que ocasionalmente rompe com riffs bluesy, junto com fraseados sombrios de Tristan.  Eu tenho que mencionar que Hassan parece bastante versátil, e o tom da guitarra fica mudando durante todo o álbum em uma variedade muito boa e eu gostei muito dele.
 A última música antes da suíte, Les Mots simples, é uma canção de luz, otimista construída em torno do  teclado brilhante de Tristan . A voz de Christian, embora quase irreconhecível como sendo a voz do cantor do Ange, soa bem bonita nessa música, e isso é um destaque definitivo. A suíte Moyen-Age começa com Un Gout De Pain Perdu, começa com percussão, sombria marchando e com uma guitarra misteriosa, que puxam os vocais muito misteriosos de Christian, nessa é onde você pode finalmente ver o famoso Ange teatral . Parece o início de um longo conto épico. A medida que esta canção avança,  mais poderosa ela fica,  quase me lembra um pouco do Magma.
Cada faixa do pacote tende a não se afastar muito do tema principal , e para um ouvinte inexperiente pode ficar um pouco entediante numa escuta contínua. Camelote é muito curta, terminando em menos de 3 minutos, e é outro destaque. A voz de Christian é muito emotiva. É uma canção muito divertida, e eu imagino que seja sobre Camelot. Hassan se diverte um pouco  nesta canção. Então nós temos um hard rock em Le Cri Du Samourai, uma musica leve , mas boa o suficiente, que  faz a gente cantar . Então nós temos a mais longa faixa na Suite e no álbum, A La Cour Du Roi Nombril. Essa música definitivamente soa mais individualista e que poderia ser uma música a mais  e não uma uma parte de uma longa suite.  Mais uma vez vemos mais  teatralidade do Ange com Christian soando insano com aquele riso maníaco.

Este Ange definitivamente soa diferente do Ange clássico, mas eu não acho que isso seja uma coisa ruim, porque cada músico no álbum foi incrível, e o som que este álbum tem é extremamente promissor para lançamentos futuros. Depois de muitos anos gravando álbuns o Ange finalmente atingiu o ouro com Moyen-Age, um ponto alto em sua carreira, e eu realmente espero que eles consigam fazer outros álbuns  tão bons como este.  Recomendado para qualquer fã de Prog Sinfônico, mas eu acho que se você é um fã do Ange está obrigado a ter este álbum, um dos seus maiores de todos os tempos, e eu tenho certeza que isso vai te dar muito prazer .

ANGE

ARK - Spiritual Physics (1993)

Spiritual Physics sofreu muitas alterações antes da versão final . Em geral. o ARK teve cerca de 20 músicas que poderiam ter gravado. Algumas eram muito acústicas, algumas eram muito  do tipo indie, alguns pedaços pesados, e o resto  eram coisas bem tipo ARK . O título do álbum levou um tempo para ser elaborado. A maioria das faixas pesadas ficaram pelo caminho, Black & White e  So What? Surviving. Das faixas acústicas só Contagious tem uma versão oficial, embora outras quatro tenham sido registradas. Houve uma versão de When We Are Free, que embora  misturada, infelizmente não ficou no corte final. Um segundo álbum foi planejado com as faixas remanescentes das fitas master para ser ser misto, juntamente com algumas gravações adicionais .  Este segundo álbum também passou por algumas mudanças, incluindo nomes , mas ficou marcado como Spiritual Physics: The Black Album, como esta versão ficou conhecida como  Spiritual Physics: The White Album.
No entanto, isso não funcionou muito bem  quando as artes foram enviadas para as impressoras, embora a versão em CD tenha sido lançada, a versão "Black" foi  impressa para lançamento em cassete.  Houve também um plano para lançar um conjunto de caixa com os dois álbuns, juntos com um terceiro álbum, compilado a partir de gravação ao vivo  acumuladas de gravações de concertos. Também foi planejado um single 7 "de Say Goodbye. Toda a arte da capa e anexos tinham sido impressos, e eles estavam apenas esperando o financiamento para prensar o vinil. Infelizmente a banda se separou  antes de tudo isso acontecer.
 As faixas gravadas para o segundo set acústico estão mentidas em um cofre em algum lugar, mas o Pete & Ant mais tarde gravaram algumas faixas para The First Grass Album, Cafe Culture.

ARK

V.A. - SONGS OF THE CENTURY - Tribute To Supertramp

Alguns dos maiores nomes do rock contribuem para uma coleção muito especial que foi  lançado pela Cleopatra Records em 14 de agosto, 'Songs Of The Century:. Uma Homenagem All-Star Para o Supertramp ."O CD apresenta  membros do Asia, Yes, King Crimson, The Doors, Deep Purple, XTC, Toto, Mr. Mister, Dream Theater, Nektar, Porcupine Tree, Gentle Giant, Renaissance, e Rainbow . As famosas canções de sucesso do Supertramp são revistas em 'Songs Of The Century', incluindo 'The Logical Song', 'Take The Long Way Home "e" Goodbye Stranger ", " Rudy "e" It's Raining Again".  O produtor Billy Sherwood se entusiasma," Há alguns momentos refrescantes e originais como Annie Haslam cantando "Dreamer" e um dos outros destaques para mim é o piano de Rick Wakeman tocando em "Crime of the Century." E Joe Lynn Turner cantando  "bloody Well Right "é apenas matador." "Richard Page oferece uma versão deliciosa de" Give A Little Bit ", que emana todo o encanto doce do original. A faixa bônus é uma peça nova de Chris Squire e Tony Kaye do Yes.  A lista de convidados para o estúdio também incluiu John Wetton, Tony Levin, Robby Krieger, Colin Moulding, Steve Morse, Steve Porcaro, Roye Albrighton, Peter Banks, David Sancious, Gary Green, John Wesley, Geoff Downes, Jordan Rudess, Rod Argent, Mickey Thomas e muito mais. Explica Brian Perera, presidente da Cleopatra Records, "Supertramp está inativo, e há uma multidão de fãs lá fora, que  apenas tem fome de mais Supertramp, e ninguém pode dar a eles." Sherwood (o produtor do the groundbreaking Pink Floyd tribute albums ‘Back Against The Wall’ and ‘Return To The Dark Side Of The Moon ", bem como supergrupo The Collective Prog) ficou muito satisfeito em ser convidado para supervisionar a tarefa de celebrar Supertramp. Ele diz, "Supertramp é uma grande banda. Eles escreveram  muitos hits que você não pode nem mesmo contar todas elas. "

Songs / Tracks Listing
1.Breakfast In America – John Wetton (Asia) & Larry Fast (Peter Gabriel)
2.Take The Long Way Home – John Wesley (Porcupine Tree)
3.The Logical Song – Mickey Thomas (Starship), Steve Morse (Deep Purple) & Tony Kaye (Yes)
4.Give A Little Bit – Richard Page (Mr. Mister) & Peter Banks (Yes)
5.It’s Raining Again – Colin Moulding (XTC) & Geoff Downes (Yes/Asia)
6.Crime Of The Century – Billy Sherwood (Yes), Rick Wakeman (Yes) & Tony Levin (King Crimson)
7.Dreamer – Annie Haslam (Renaissance) & David Sancious (Bruce Springsteen’s E Street Band)
8.Goodbye Stranger – Billy Sherwood (Yes), Gary Green (Gentle Giant) & Jordan Rudess (Dream Theater)
9.Rudy – Roye Albrighton (Nektar) & Steve Porcaro (Toto)
10.Bloody Well Right – Joe Lynn Turner (Rainbow) & Dave Kerzner
11.School – Rod Argent (The Zombies) & Robby Krieger (The Doors)
12.Let The World Revolve – Chris Squire (Yes) & Tony Kaye (Yes)

SONGS OF THE CENTURY

C.M.U - Open Spaces

James Gordon (vocals, guitar, keyboards)
Richard Joseph (vocals, guitar)
Larraine Odell (lead vocals)
Ian Hamlett (guitar)
Leary Hasson (keyboards)
Roger Odell (drums)
Peter Cook (bass)

01- Henry - 4.47
02- Voodoo Man - 4.40
03- Slow & Lonesome Blues - 5.11
04- Chanticleer - 6.14
05- Japan - 2.48
06- Clown - 2.37
07- Mystical Sounds - 3.16
08- Open Spaces - 11:34

Um grupo eclético estranho que  gravou dois álbuns em um selo especializado em folk, Transatlantic.  CMU não é um grupo de Folk rock  como geralmente é classificado. Seu line-up nunca foi realmente estável durante a existência do grupo, mas no momento desse  álbum de estréia, eles eram um sexteto com vocais masculinos e femininos (algo muito comum no folk e círculos folk rock), mas também multi-instrumentistas como guitarra / flauta ou teclados / guitarras / violinos.

Abrindo com a faixa  peculiar e louca, HENRY,  CMU oferece uma boa música eclética que faz fronteira com a música pop, mas continua a ser "rock" o suficiente para progheads mais sofisticados, com muitas mudanças de tempo e reviravoltas divertidas.  Voodoo Man  é um blues com um timbre tipo  The Doors no início de carreira. Como você vai ver vendo o título da faixa seguinte, temos outra faixa de blues-rock,  desta vez mais simples e acústico , mesmo que tenha uma passagem com um caos controlado no final. Chantecleer é provavelmente a faixa mais experimental do álbum com efeitos eletrônicos e é provavelmente a principal razão para a presença deste grupo aqui no blog.  ( 3 estrelas)

CMU

HEATHER FINDLAY - The Phoenix Suite

Depois de  treze anos a frente do MOSTLY AUTUMN, Heather Findlay está de volta . Com uma banda de primeira, composta por Chris Johnson ( Ex Mostly Autumn & Fish), Dave Kilminster (Roger Waters),  Steve Vantsis (Tilt; ex Fish), e a sensação da banda, o baterista Alex Cromarty,  Heather Findlay  Findlay desencadeia um som novo  e bravo. É ousado, é escuro e é poderoso e temperamental. Acima de tudo, ele é único e em tudo o que é a beleza da voz é inconfundível . Sangrando cada palavra de seu coração, assim ela canta,ela joga no ar toda a sua libertação com essa estréia já aclamada "The Suite Phoenix", juntamente com a apresentação de algumas pérola já esquecidas.

 The Phoenix Suite – Limited Collectors Edition (sold out) 

Track Listing:
1. Red Dust
2. Phoenix
3. Cellophane
4. Seven
5. Mona Lisa

HEATHER FINDLAY